"要大胆,要与众不同,要不切实际,要有任何主张目标的完整性和想象力的愿景,反对普通的生物。"
Cecil Beaton
塞西尔-比顿(1904-1980)有一双出色的审美眼睛,再加上他的戏剧性人格、无情的野心和对社会进步的沉迷,使他在六十多年里一直处于风口浪尖。 从上流社会最娇生惯养的年轻人到安迪-沃霍尔或滚石乐队,从20世纪20年代的女郎到马龙-白兰度或伊夫-圣洛朗、 比顿驰骋在20世纪的背上,用他的相机镜头记录下了20世纪的英雄和明星,以及塑造了上个世纪的潮流。
塞西尔-比顿于1904年出生在伦敦汉普斯特德的一个富裕的爱德华家庭。他对幻想和名声的渴望,以及他的 对美的崇拜,将推动他穿过英国社会的上层阶级,直到他到达好莱坞。
塞西尔-比顿在哈罗学校接受教育,在那里他发展了 他对摄影和社会进步的热情。 虽然他来自一个 "不显眼的中产阶级家庭",而且既不爱学习也不爱运动、 比顿很快就找到了脱颖而出的方法,这要感谢有影响力的艺术老师 "Eggie "Hine。 埃吉把比顿当作她最喜欢的弟子,鼓励他立志成为皇家学院的参展者。
在剑桥大学学习期间,比顿加入了业余戏剧俱乐部和马洛协会,经常吸引伦敦的观众,并在全国主要的日报上得到评论。在这些团体中已经取得了英国社会的核心地位、 比顿因其在女性角色中的表演以及为戏剧设计舞台和服装而赢得了声誉。
有一次在剑桥,在他回到伦敦的时候、 塞西尔竭尽全力确保良好的宣传效果 为他自己和他的家人。 她参加了有名望的聚会,并与她母亲一起参加了慈善委员会,所做的工作足以引起媒体的注意。 他的艺术和社会发展是同时进行的,不可分割的。比顿努力按照他理想的形象和模样重塑世界。 他以 "美学家 "自居,通过一系列日益公开的创作活动探索自己的身份。 因此,他探索了所有的艺术,确立了自己作为摄影师、艺术家和插图画家--以及布景、服装和家庭内饰的设计师--同时也是一名业余作家和演员。
塞西尔-比顿为演员加里-库珀拍摄的肖像(1931年)。
塞西尔-比顿拍摄的马龙-白兰度(1953年)
站在20世纪20年代的时尚社会的中心、 比顿成为 "光明青年 "的杰出成员、 他拍摄了一代闪闪发光的年轻社会主义者、女继承人和艺术家,他们围绕着奥斯伯特和伊迪丝-西特韦尔以及斯蒂芬-坦南特的形象。然而,在整个十年中、 比顿最常见的模特是他的两个姐姐,南希和芭芭拉。 事实证明,他的姐妹们对这位年轻的摄影师很有帮助,因为他和她们一起尝试了在当时具有创新意义的背景、材料和摄影技术。
1927年11月,在与西特韦尔和坦南特会面一年后,比顿在邦德街的冷却画廊举办了他的第一次摄影、绘画和戏剧设计展览。他展出的人物范围表明他在社会和艺术方面都有了很大的进步。这一季最受欢迎的舞台女演员出现在同样突出的位置上。
比顿作为时尚摄影师的职业生涯是从他作为英国社会肖像摄影师的工作中自然发展起来的、 在《Vogue》杂志的赞助下,首先在伦敦和巴黎,1929年在纽约,蓬勃发展。
在随后的几年里,康泰纳仕将主办比顿为李-米勒和马里昂-莫尔豪斯等人拍摄的照片。 他与《Vogue》的联系为他迅速进入美国社会打下了坚实的基础。 是康泰纳仕将Beaton从他心爱的柯达3A上拉开,坚持采用专业的8 x 10英寸相机。新的相机和新的大陆给了他一个新的开始,他接受了新的场景和道具,使他能够尝试新的格式。
左边是设计师伊夫-圣洛朗,由塞西尔-比顿拍摄(1971年)。右边是塞西尔-比顿拍摄的杜鲁门-卡波特(1948年)。
美国对比顿的生活和工作的影响,在他1929年11月第二次访问美国时更加确定地显现出来。 他在那次的主要成就是为《名利场》的刊头拍摄好莱坞的电影明星。 在远离家庭工作室和资源的地方工作,并且使用经常面对镜头的人体模型,比顿接受了新的场景和道具,并尝试了当时的创新格式。
他在这一时期以及整个1930年代的肖像画,显示出对面部特写的日益依赖,常常被对比强烈的光影所塑造,同时也越来越多地加入了花卉图案。这类题材使图像具有直接性和新鲜感,甚至可以表达摄影师试图更直接地回应他面前的人。然而,仔细观察,它们并没有完全保留它们最初所暗示的自然品质。比顿的审美仍然是高度艺术化的,如果不是明目张胆的
人为的,他经常向超现实主义点头。
比顿在20世纪30年代的成功达到了顶峰,1939年他被召到白金汉宫为伊丽莎白女王拍照。这次活动本身就是一个巨大的成功,新闻界对这些照片赞不绝口,但同时也成为了他的起点。 比顿成为皇家摄影师。 是他 他在1942年拍摄了伊丽莎白公主身穿格林纳迪卫队荣誉上校制服的照片,并被选中拍摄她1953年的加冕仪式。1940年,比顿被任命为信息部的官方摄影师。
它是由肯尼斯-克拉克爵士特别挑选的,将他的美学天赋注入到视觉注册送68中。
他在这一时期拍摄的肖像画扩大了他的范围--超越了他早期作品的魅力和宏伟--扩大到儿童和老人,比顿以清晰和敏感的方式描绘了他们。
1940年9月,《生活》杂志在封面上刊登了比顿为艾琳-邓恩(Eileen Dunne)拍摄的肖像,她是战时空袭的受害者,一个三岁的女孩。比顿十年来走南闯北,将新闻报道和新闻摄影作为自己的工作,他很快就选择了令人难忘的图像,例如拍摄被消防站炮弹击碎的屋顶或战场上坦克的残骸。这位摄影师总是在寻找大的机会,他还利用伦敦市被炸毁的建筑物作为时尚拍摄的背景,创造出的图像就像他曾经在工作室里努力创造的那样令人震惊和超现实。.
战争期间,Beaton继续为《Vogue》杂志和外交部拍摄、 并继续他的剧院和电影布景设计工作。他逐渐发展成为剧院和电影的布景设计师,并在战争结束后在大西洋两岸大放异彩。他对勒纳和罗威的音乐剧《吉吉》(1958年)和《窈窕淑女》(1964年)电影版的贡献,为他赢得了多项奥斯卡奖,从而巩固了他在该领域的名声。
电影也给了他新的灵感,如马龙-白兰度或加里-库珀。 Beaton在整个50年代和60年代继续为《Vogue》杂志拍摄,拍摄了 他最后一次为英国版拍摄照片是在1973年。 1980年1月18日,塞西尔-比顿在威尔特郡Broad Chalk的Reddish House去世。